In effetti, il cinema di Herzog e una meditazione sulla condizione umana, sulla ragione di essere dell'uomo sul suo destino, sull'intervento della civiltà, sulla degenerazione dei processi che tramandano la cultura i valori, le aspirazioni della nostra società. E così la scrupolosa, sapiente e bellissima ambientazione di KASPAR HAUSER, la collocazione impeccabile dei personaggi e degli oggetti nel quadro dello schermo serve ad Herzog per fuggire dal vero, dalla realtà. Per raggiungere la dimensione della meditazione, del significato universale ed eterno.

Kaspar è il selvaggio, il fanciullo, buono e intelligente che l'uomo, con la sua presunta civiltà, morale, religione non può che gustare, distruggere e uccidere. Ma il film trascende il didattico, l'enunciazione zelante di un postulato. Il cinema di Herzog è quello di un visionario, di un poeta del fantastico, forse fra i più grandi (le prossime opere del regista ce lo diranno) del cinema contemporaneo. L'uomo in nero, che spinge Kaspar al centro del villaggio, all'inizio, e che lo pugnala alla fine, non è soltanto un personaggio enigmatico. Traduce al contrario i dubbi sulla ragione di essere di tutta una società: perché viene data alla vita a Kaspar, e perché gli viene tolta? L'uomo, nell'opera di Herzog, è ridimensionato all'infinitesimamente piccolo: e la sua evoluzione, o involuzione, è vista dall'alto, da una commovente prospettiva lontana, sapiente e critica.